Incluso ahora, después de aventurarme a verlo OTRA VEZ, no puedo evitar la sensación de que hay algo un poco extraño en la última colaboración de David O. Russell / Jennifer Lawrence, Alegría , evitando que sea una película verdaderamente satisfactoria. El problema es que, incluso mirándola de nuevo, entrando con lo que sé ahora sobre la película, simplemente no estoy seguro de poder identificar los problemas que hicieron que no funcionara para mí. Alegría es como una receta que saboreas pero no estás seguro de si dejaste algo afuera o pusiste demasiado de algo más. Simplemente tiene ese sabor amargo.
Hay aspectos de Alegría De verdad me gusta. La verdad es que creo que la historia del inventor de Miracle Mop podría hacer una película realmente entretenida, y las historias de emprendedores ambiciosos suelen ser interesantes e inspiradoras, independientemente de su área de invención. De hecho, los momentos en Alegría de verdadera inteligencia, como cuando encuentra una manera de vender la fregona en el estacionamiento o da su discurso de televisión, tienen ese efecto, pero esos son momentos breves en una película que nunca parece encontrar ese ritmo y espíritu clave en general. Pasa de la juventud a la película biográfica actual, al melodrama familiar, al thriller, sin encontrar una manera de mezclar todos estos géneros en una película completamente gratificante. Y aunque tampoco creo que la película biográfica más tradicional hubiera funcionado en esto, una película familiar más satírica (más cercana a la de Russell El luchador o Coqueteando con el desastre ) o película de género ( Tres Reyes o incluso Ajetreo americano ), podría tener. Russell nunca hace su elección sobre la dirección y el estilo que quiere tomar para la película, y en lugar de sentirse como una elección inspirada, simplemente se siente como una historia que se vuelve intrascendente.
Uno de los grandes problemas con Alegría es el hecho de que la edad de Jennifer Lawrence sí altera la historia del personaje de la vida real que interpreta. Quizás no sea un paso en falso tan flagrante como muchos temieron cuando se enteraron del reparto, pero cambia la dirección de la historia. La trama principal de la película, los años que pasó desarrollando y tratando de vender The Miracle Mop, fueron sobre una madre soltera que se ocupaba de su familia en sus treinta y tantos años. En esta película, Lawrence parece mucho más joven, y algo de la desesperación que crees que podría estar allí si fuera un poco mayor parece faltar en la actuación. Casi se siente como si el flashback extendido de su encuentro y matrimonio con su futuro exmarido estuviera ahí para justificar el casting de una actriz más joven, pero toda esa sección es también el elemento que parece más fuera de lugar para la historia que se cuenta, lo que fácilmente podría ser separar.
De lo contrario, Lawrence ciertamente hace un buen trabajo, aunque como en Los juegos del hambre En la película de este año, está actuando con muchos actores opuestos con muy, muy poco que hacer, lidiando con roles y relaciones significativamente respaldados. DeNiro parece fuera de lugar como su padre, interpretando una versión más amplia de sus últimos papeles en las películas de Russell. Isabella Rossellini es entretenida como la benefactora / amante de Joy de DeNiro, pero su presencia bienvenida cae a la mitad de la película. Édgar Ramírez y Dascha Polanco tienen algunas de las escenas más lindas con Lawrence como su ex esposo y mejor amigo, aunque más sobre esa amistad hubiera sido bueno en esta película, especialmente en comparación con la relación problemática que tiene con su media hermana, Elisabeth. Röhm.
Quizás lo más frustrante de la película fue que el potencial de contar una historia inteligente sobre las relaciones familiares femeninas se pierde porque todas las mujeres de la familia que rodean a Joy parecen tan extrañamente respaldadas. Sé que Russell quería enfatizar esas relaciones femeninas, porque el hijo de Joy en la película sale de la habitación cada vez, por lo que Joy solo interactúa con su hija. Röhm está escrito para sentir principalmente odio por su hermana, pero nunca tenemos una idea de por qué esa relación evolucionó de esa manera o cómo es su vida en la familia. ¿Escuchó lo especial que era Joy tan a menudo como nosotros? La persona que dice esto una y otra vez es Diane Ladd, como su abuela, quien está ahí más para decir exactamente lo que deberíamos estar pensando que para ser el miembro más cercano de la familia de Joy. Si bien Virginia Madsen a veces es divertida como su madre encerrada, el personaje parece ser tratado con crueldad al no dar una idea de cómo era antes ni ninguna realidad psicológica a su comportamiento.
Dejar caer la pelota sobre la historia familiar es casi una forma de forzar a que la incorporación tardía de Bradley Cooper como director de un canal de cable de compras desde el hogar se sienta más impulsada por la trama de lo que realmente es. Cooper es bastante bueno como el magnate que habla rápido, pero cuando se considera la película más grande, las escenas parecen extenderse solo para dar a Cooper y Lawrence más oportunidades para escenas llamativas juntos en lugar de llevar la historia a casa. Uno (no tres) lanzamientos de Cooper habría funcionado para explicar de qué se trataba el canal, y endurecer el movimiento de Joy para impulsar su producto ella misma habría tenido un impacto mayor. Recuerde, gran parte de esta película trata sobre su invención de The Miracle Mop; escuchamos el mismo tono que ella da en el aire MUCHO antes de ese gran lanzamiento televisivo.
Pero hay algunas cosas que puedo apreciar sobre el enfoque de Russell sobre el material. Él toma una decisión bastante clara desde el principio de contar la historia como una historia moderna de Cenicienta, con ella superando sus problemas al hablar sobre sus propias acciones, no sobre un príncipe azul. Hay algunas escenas individuales encantadoras en la película, incluso si un par de escenas parecen haber sido hechas para ser momentos de avance, algo de lo que Russell ha sido culpable desde su regreso en El luchador . Pero no pude evitar la sensación de que para una película llamada Alegría , sobre una persona real, no sé ni me importa mucho el personaje de Joy. Ella nunca se siente como un personaje completamente desarrollado, sino que es un vehículo para la idea de una portavoz inspiradora, y estoy seguro de que la verdadera Joy Mangano es un personaje mucho más matizado de lo que es aquí. La alegría puede ser un personaje agradable y admirable, pero no especialmente memorable o identificable.
También hay un aspecto de la película que realmente me molestó: comenzar con una dedicación a las mujeres fuertes. Entiendo la razón de ello, pero me pareció condescendiente, como si tratara de evitar las críticas hacia esos personajes femeninos muy suscritos (incluido el personaje de Joy) prometiendo algo que nunca se cumple realmente. Tuve el mismo sentido al ver esta película que al intentar pasar algunos episodios de Ally McBeal hace años que. Sé que están diciendo que esto se centra en una mujer, pero la escritura se siente como algo filtrado a través de una perspectiva masculina de cómo él cree que son las mujeres independientes y no este personaje individual y singular. Sabemos de Damas de honor esa Annie Mumolo, que escribió el guión original y tiene un crédito de historia en Alegría , tiene un sentido de cómo escribir las relaciones femeninas y la lucha interna, que es lo que más le falta al guión de Russell aquí. Como están las cosas, Alegría termina sintiéndose como una oportunidad perdida.
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