Entrevista: Studio Ponoc siguió el consejo de Hayao Miyazaki de hacer de María y la flor de la bruja una película digna de mostrar a los niños

Esta semana veremos el lanzamiento de María y la flor de la bruja , la primera película de Studio Ponoc, un nuevo estudio compuesto principalmente por ex empleados de Studio Ghibli. Los fanáticos de la animación icónica de Ghibli sin duda estarán encantados de ver la película, que les resultará familiar por su estilo dinámico, sus personajes jóvenes reflexivos y su fascinante mundo mágico.

Basado en el libro infantil de 1971 de Mary Stewart, El pequeño palo de escoba , la historia sigue a una joven llamada Mary que se aburre de la vida cotidiana con su tía abuela Charlotte. Luego, Mary es arrojada a un mundo mágico cuando descubre una flor rara y una vieja escoba que la llevan al Endor College, una escuela de magia dirigida por la directora Madam Mumblechook y el brillante Doctor Dee. Mary pronto se dará cuenta de que están sucediendo cosas terribles en la escuela, y cuando Mary dice una mentira, debe arriesgar su vida para intentar arreglar las cosas.

Lejos de romper con el estilo de Studio Ghibli, los fanáticos encontrarán imágenes y escenas en María y la flor de la bruja reminiscencia de El castillo ambulante de Howl , Servicio de entrega de Kiki , o Hecho desaparecer . Sin embargo, en lugar de sentirse redundantes, estas escenas nos recuerdan la magia que amamos en las películas de Miyazaki y nos aseguran que Ponoc continuará con esta querida herencia. Con un traductor, tuve la oportunidad de hablar con el fundador y productor Yoshiaki Nishimura ( El cuento de la princesa Kaguya ) y la animadora / directora Hiromasa Yonebayashi sobre la película y cómo fue, en muchos sentidos, ese nuevo comienzo. Algunas oraciones se editaron para mayor claridad.

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El productor y Yonebayashi habían trabajado juntos en Cuando Marnie estuvo allí, y el director también había trabajado como animador en El viaje de Chihiro, el castillo ambulante de Howl, y Ponyo antes de dirigir El mundo secreto de Arrietty. Como saben, Studio Ghibli cerró su división de producción en 2014, dice Nishimura, por lo que todos los creadores se disolvieron en ese momento. Pero somos muchos de nosotros que queremos seguir haciendo el tipo de animación que Studio Ghibli hizo utilizando la herencia que tenemos de Studio Ghibli. Buscó a Yonebayashi, dice Nishimura, porque él Quería que un director pudiera usar los talentos que tenía como animador, ese tipo de animación dinámica que hizo y usó bajo la dirección de Hayao Miyazaki. Esa es una de las armas que tiene para avanzar en el campo de la animación, y para tener ese tipo de animación dinámica pensé que necesitábamos una historia dinámica.

El pequeño palo de escoba es sin duda una historia dinámica, con mucha acción y una magia vasta y fascinante. Uno de mis aspectos favoritos de las películas de Ghibli es la forma en que la magia está tan integrada en el mundo cotidiano de los personajes. A menudo, veremos que sucede algo completamente fantástico y extraño sin explicación, sin comentarios, y seguimos adelante. María y la flor de la bruja está lleno de estos momentos, permaneciendo solo por un segundo en un aula mágica o en una habitación llena de artefactos. Fue la elección perfecta para el estudio.

Nishimura también comparte una historia sobre su hija que le dice: Papá, me encantan tus películas. (Kaguya, Marnie ), pero ¿por qué están todos tan tristes?

Esa palabra realmente me impulsó a mirar el tema que sería más una película feliz para el personaje principal, dice.

Como película infantil, tampoco decepciona. Yonebayashi, sobre la seriedad con la que trata estos temas, dice:Con mi película anterior EN h es Marnie estuvo allí, Tuve la oportunidad de hablar en los cines cuando se proyectara, y por lo general había varias filas de niños al frente que habían venido a ver la película. Así que realmente me impresionó la necesidad de hacer películas que sean divertidas para que los niños las vean, y espero que cualquier película nueva que haga sea para que los niños disfruten viendo la película. Si eso le suena familiar, es porque claramente heredó el mismo respeto por los niños que siempre predicó Hayao Miyazaki.

Cuando abrimos el nuevo estudio, Studio Ponoc, fui a informar de esto al Sr. Miyazaki, continuó, y me dio su bendición y dijo: 'Realmente necesitas tener la convicción para crear un nuevo estudio de cine y la convicción para mostrarles a los niños películas que valgan la pena. Y cada película que hagas, tendrás que darte cuenta de que tiene que ser una película digna de mostrar a los niños ”. Y los niños son muy sensibles a las películas que ven y les afecta mucho la película, por lo que no debemos ir en contra de ese tipo de confianza que los niños tienen en nosotros por haber hecho la película. Espero que podamos hacer películas que atraigan a los niños, además de tener un impacto en los adultos, y quiero continuar con ese espíritu al hacer mis películas.

A menudo se dice que el arte es siempre, hasta cierto punto, autobiográfico. Yonebayashi habló sobre su deseo de mejorar su estilo y cómo se ve a sí mismo en el pequeño progreso que hacen sus personajes. Por lo general, no son incidentes de mayoría de edad muy dramáticos, sino pequeños episodios de la infancia y el cambio. Siempre estoy en medio del desarrollo de mi estilo y de mí mismo y no he alcanzado ese objetivo; sigo queriendo cambiarme a mí mismo, dice. Las tres películas que he dirigido han presentado a chicas jóvenes como heroínas y en estas películas cada una de ellas da un pequeño paso adelante. Estas películas no representan un gran crecimiento o cambio importante en estos personajes, pero en esta también, Mary puede dar el siguiente paso adelante. Así que, dado que estas jóvenes han cambiado en su película, a mí también me gustaría cambiar.

Él desea que la audiencia tenga una comida para llevar similar, y agregó: Creo que hay muchos jóvenes en la audiencia que ven la película queriendo ser capaces de cambiar y cambiarse para dar el siguiente paso adelante y yoEspero que vean las acciones de Mary y se sientan animados y tengan el valor para dar el siguiente paso adelante. Teniendo en cuenta que el estudio toma su nombre de la palabra serbocroata ponoć, que significa medianoche, para significar el comienzo de un nuevo día , María y la flor de la bruja es una declaración de su fuerza para seguir adelante.

La película llega a los cines el 19 de enero, pero tendrá una proyección de estreno de Special Fathom Events el 18. Puedes agarrar tus boletos aquí .

(imagen: GKIDS)