Revisión: Kubo y el corazón sangrante de dos cuerdas, a pesar del blanqueo

Los animadores de Laika han tenido una carrera bastante notable en el transcurso de los últimos diez años, como Coraline visualmente aturdido, ParaNorman cavado profundamente en la conmoción emocional, y Los Boxtrolls demostraron sus sensibilidades más locas. Kubo y las dos cuerdas intenta combinar los rasgos positivos de los tres, con el virtuosismo visual del primero del estudio, el corazón pesado del segundo y el humor del tercero, culminando en lo que es simplemente la película más divertida de Laika hasta la fecha. No rompe ninguna barrera que no hayan superado en el pasado, pero su ambición se muestra con fuerza, y la fuerte animación junto con una historia sencilla y enfocada que es tan mística como evocadora hace Kubo otro jonrón para un estudio notablemente consistente.

Pero.

Hay una falla importante en el camino de adorar libremente esta película y todo lo que logra, y es el hecho de que, si bien la historia está estrictamente ambientada y basada en el antiguo folclore japonés, la gran mayoría de su elenco de voces es blanco. El elenco principal está formado por Charlize Theron, Matthew McConaughey, Ralph Fiennes y Rooney Mara, todos los cuales son actores talentosos y, para ser justos, hacen un excelente trabajo al dar vida y energía a cada uno de sus roles. Pero sería muy difícil convencerme de que no había cualquier actor asiático quién podría haber desempeñado estos roles igualmente. Demonios, tengo mis propias selecciones para quienes me hubiera encantado ver en la película, y hágamelo saber en los comentarios a quién hubiera elegido.

Las opiniones pueden variar con respecto a la magnitud de la plaga que esto debería causar en la calidad de la película en sí, pero creo que podemos estar de acuerdo en que es lamentable que un estudio tan renombrado no podría haber sido más extrovertido con quienes eligieron.

Aparte de eso, Kubo es una película decididamente bien hecha y que tocó más de algunas de las fibras de mi corazón. Su historia es poderosa: Kubo (Art Parkinson) es un niño cuya vida da un vuelco cuando un espíritu de su pasado se dirige a él y a su madre. Obligado a escapar de su aldea, se une a un mono (Theron) y un escarabajo samurái (McConaughey) para encontrar una armadura mágica que una vez usó su difunto padre para derrotar a su abuelo, el mítico Rey Luna (Fiennes). ) quien derrotó a su padre y le robó el ojo a Kubo cuando era un bebé.

A pesar de los elementos fantásticos y el increíble encanto de los personajes no humanos, Kubo es doloroso y melancólico, centrado en lo que nos une a la humanidad en general y el hecho muy real de que nadie vive para siempre. Al abordar temas de duelo y avanzar después de perder a un ser querido, la película no endulza los dolores de la pérdida; en cambio, hace que abrazarlos sea un aspecto clave de toda la historia. La búsqueda de Kubo para encontrar las diferentes piezas de armadura lo ayuda a lograr la inminente lucha mágica contra el Rey de la Luna y también lo ayuda a armarlo para un futuro en el que debe estar listo para superar el dolor traumático de su infancia. Es una historia de mayoría de edad enmascarada en una sobre brujas, dioses y magia que pueden hacer que el origami cobre vida.

La animación de Laika nunca se había visto más físicamente tangible: sus fondos del océano hechos a mano se elevan por encima del marco para elevarse sobre los personajes, y los ingeniosos trucos de percepción de la profundidad le dan a Mara's The Sisters una introducción tan siniestra que siempre juegan como si estuvieran horrorizados. película en lugar de una fantasía.

El guión tropieza un poco con algunos desvíos sin rumbo justo antes de que termine el primer acto, pero la belleza y el elegante tejido de la narración visual permiten que la película supere ese pequeño bache en el camino. Independientemente, todo es un trabajo muy hermoso, desde los aspectos técnicos (como la gran partitura de Dario Marianelli) hasta el cuento en sí, que en un momento se convierte en una fábula y en un centavo cambia a una historia desgarradora sobre un niño que llega términos con tener que crecer más rápido de lo que debería. Travis Knight ha dirigido una pequeña película verdaderamente maravillosa.

Kubo desangra el corazón mientras aborda el crecimiento con inmensa urgencia y efectos visuales emocionantes. Esta muy bien podría terminar siendo la mejor película animada que 2016 tiene para ofrecer basándose solo en el arte, y para algunos, una de las mejores que el año cinematográfico tiene para ofrecer, punto. A veces pesadilla y otras caprichosa, es como si Laika sacara esta fábula directamente de un viejo cuento de hadas. Los momentos de apertura y cierre en particular son dos de los miembros de la audiencia más poderosos que verán durante todo el año. Hoy en día, no hay muchos estudios que realicen este tipo de artesanía para las películas animadas y el trabajo arduo es inspirador.

Es una pena que el locutor no se haya hecho eco de la asombrosa diversidad en pantalla.

Kubo y las dos cuerdas sale el 19 de agosto.

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Allyson Johnson es una escritora de veintitantos años y una amante del cine y todo lo relacionado con la cultura pop. Es una crítica y entusiasta del cine y la televisión en TheYoungFolks.com que pasa demasiado de su tiempo libre en Netflix. Sus ídolos son Jo March, Illana Glazer y Amy Poehler. Mírala en su twitter @AllysonAJ o en The Young Folks.