Lo siguiente se publicó originalmente en el blog de Mary Lee Sauder La campaña de la historia y se ha vuelto a publicar con permiso.
He estado en un Zelda patear últimamente. Así que para saciar mi antojo, pasé por Ocarina of Time 3D (Guau, ese templo del agua seguramente se simplificó), repetido Máscara de Majora , y finalmente recogió Un Vínculo Entre Mundos . Y esto me hizo pensar Ocarina del tiempo El valor en el gran esquema de las cosas ya no es tanto como un juego autónomo.
Sí, todavía lo encuentro divertido de jugar, pero otros juegos de la serie lo han superado en gran medida en términos de historia y jugabilidad (solo mira Egoraptor's Sequelitis para una mirada seria a algunos de los problemas Ocarina tenía eso que nunca nos dimos cuenta). Pero que hace Ocarina del tiempo todavía importante ahora es que ha definido a fondo el Zelda marca desde hace 16 años y contando.
los fanáticos de rick y morty son molestos
La identidad de marca es invaluable para una serie de videojuegos. Y aunque Zelda como una franquicia de juegos existe desde los años 80, no fue hasta el lanzamiento de Ocarina del tiempo para la Nintendo 64 en 1998 que realmente se convirtió en un nombre familiar. Hoy, Ocarina ha vendido más de 7,6 millones de copias en todo el mundo, sin incluir los ports o remakes, lo que lo convierte en el más vendido Zelda juego siempre . Y debido a su enorme popularidad, sirvió como introducción para muchas personas (incluyéndome a mí) a la Zelda universo.
Ocarina del tiempo tenía una fuerte estética visual. Introdujo al innovador Link y Zelda para adultos, además de la versión humana de Ganon. Aun así, este juego se adhirió principalmente al estilo artístico de entregas anteriores como Un vínculo al pasado y el original La leyenda de Zelda , acaba de hacer la transición a 3D, un mundo de fantasía medieval de estilo anime con criaturas únicas y monstruos inquietantes de la infancia.
Todavía me aterroriza la mazmorra de Dead Hand from the Bottom of the Well. MAL TOQUE.
Imagine, entonces, la cantidad de presión que los desarrolladores del próximo Zelda estaban bajo el juego para crear una estética que definiría la serie después del monstruo que fue Ocarina (y su secuela directa, Máscara de Majora , que utilizó muchos de los mismos recursos artísticos). ¿Intentarían capturar el mismo estilo icónico que los títulos de Nintendo 64, pero actualizarlo a los estándares gráficos actuales? ¿O intentarían algo completamente diferente en un intento de hacer que un rayo cayera dos veces? Bueno ... hicieron ambas cosas. Pero no en ese orden.
El Wind Waker fue el primer sucesor real de Ocarina del tiempo. Era el primer juego de la serie para GameCube, por lo que era absolutamente necesario marcarse como el Zelda de la nueva generación. Para este desafío, Wind Waker decidió ser pionero en una estética visual que se apartaba radicalmente de lo que todo el mundo sabía Zelda para ser, era brillante, plano y caricaturesco, dando rasgos exagerados y siluetas distintivas tanto a los personajes principales como a los enemigos.
En ese momento, este estilo obtuvo una respuesta mixta del público de los videojuegos. ¿Por qué el juego parece tan infantil ahora? ¿Qué pasó con los personajes y temas adultos de los títulos de N64? ¡Esto se ve tan raro! Todos esperaban una versión actualizada de lo que habían visto antes, pero obtuvieron el estilo peculiar y muy diferente de Wind Waker en lugar de. Afortunadamente, la mayoría de la gente se ha acostumbrado a las versiones caricaturescas del Zelda personajes ahora, debido en gran parte al hecho de que los gráficos sombreados en celdas aún logran verse bien más de una década después.
Y luego, unos años después, princesa del Crepúsculo fue lanzado. Se suponía que este juego codificaría el aspecto de los adultos. Zelda juego. Finalmente, los jugadores obtuvieron sus versiones actualizadas de Link y Zelda para adultos. También obtuvieron un vasto mundo nuevo lleno de diseños más oscuros y una atmósfera etérea. Esta dirección fue muy elogiada por los jugadores en ese momento, pero hay algo ... extraño en el legado de princesa del Crepúsculo en comparación con el de Wind Waker.
He aquí un pequeño ejercicio. Trate de pensar en diez diseños de personajes memorables de Wind Waker tan rapido como puedas. Fácil, ¿verdad? Link, Tetra, el barco, el Rey Helmaroc, los Ritos, el Árbol Deku, los Koroks, las Grandes Hadas, los Moblins, los Darknuts… la lista sigue y sigue. Ahora inténtalo de nuevo con princesa del Crepúsculo . Link cuenta, sin duda. Y Zelda. Midna seguro. Tal vez Zant. ¿Esa cosa espeluznante del pollo? Ganon? … ¿Alguien recuerda a alguno de los enemigos en este juego?
Mira, lo que pasa con el diseño artístico en relación con una marca es que tiene que ser reconocible al instante o simplemente no está haciendo su trabajo. Wind Waker El estilo puede no haber sido el que esperaban los jugadores después del impacto monumental de Ocarina del tiempo , pero aguanta mejor que princesa del Crepúsculo en retrospectiva porque era colorido, impactante y lo más importante ... memorable. princesa del Crepúsculo les dio a todos lo que querían, pero se quedó atascado en esta especie de paleta descolorida de mediados de la década de 2000 con demasiada iluminación floral y personajes inexpresivos y sin alegría. Sus únicas contribuciones duraderas al estilo artístico de Zelda fueron los rediseños actualizados de Link y Zelda para adultos, además de Midna como el diseño extraño e interesante en un mar de apuestas seguras y monótonas.
Por cierto, esto no tiene nada que ver con la calidad real de estos dos juegos. Personalmente, creo que ambos se mantienen bien hoy, pero también sufren algunos problemas de ritmo y no tienen tanta carne en los huesos como deberían. Pero es evidente hasta qué punto sus respectivos estilos artísticos influyeron en sus sucesores.
Skyward Sword, un vínculo entre mundos, e incluso la Wii U aún sin nombre Zelda El título presentado en el E3 de este año se basa claramente en la estética brillante y caricaturesca de Wind Waker mucho más de lo que hacen el estilo más oscuro de princesa del Crepúsculo . Estos juegos atenúan la exageración extrema que definió Wind Waker a favor de un poco más de realismo, pero es obvio que los diseños de Ocarina El peculiar hermanastro se ha abierto camino en muchos de los nuevos Zelda juegos. princesa del Crepúsculo La influencia, por otro lado, se limita principalmente al diseño de Link y Zelda adultos. Aunque, para ser justos, esos diseños son tan icónicos que todavía se utilizan en el nuevo Super Smash Bros. y Guerreros de Hyrule (hasta cierto punto) incluso hoy.
Entonces, ¿qué juego logró convertirse en la marca después Ocarina del tiempo tan firmemente definido para toda una generación? En mi opinión, la victoria va claramente a Wind Waker y por una buena razón. Zelda Los juegos, sin importar su historia o temas, tienden a sentirse más coloridos y vivos en estos días. En el futuro, tal vez otro juego se desvíe radicalmente de eso y veremos una melancolía verdaderamente memorable. Zelda Estilo de Arte. Me encantaría ver eso, pero tengo una solicitud por adelantado: rechace la flor.
Mary Lee Sauder ( @MLStoryCampaign ) es un jugador desde hace mucho tiempo y un escritor aún más tiempo. Ella dirige el blog editorial La campaña de la historia , donde escribe sobre videojuegos, anime y narración cada semana.
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