el libro de respuestas rebecca sugar
Un gran villano puede hacer una serie. Un enemigo competente y entretenido para nuestros héroes es una parte esencial de un programa exitoso. Pero crear un gran villano es difícil. A menudo, los villanos son de una sola nota y no tienen matices, o son demasiado malvados y todo lo que queremos es verlos derrotados. Pero un gran villano es uno que quizás podamos entender, que no se ve a sí mismo como un villano. Alguien que sea bueno en lo que hace y lo haga con estilo. Eso, amigos míos, describe perfectamente a Demona en Gárgolas .
De todas las series recién disponibles en Disney +, ninguna es más única y convincente que la caricatura de los noventa. Gárgolas . Este espectáculo lo tenía literalmente todo. Monstruos, robots, homenajes al cine negro, Shakespeare, hadas, viajes en el tiempo, mutantes e incluso el monstruo literal del lago Ness. Fue asombroso como Gárgolas combinó ciencia ficción y fantasía en una caricatura para niños bajo el paraguas de Disney, pero funcionó porque los personajes de Gárgolas fueron absolutamente fantásticos.
Y los mejores personajes de Gárgolas eran los villanos. Tanto Demona (con la voz de Marina Sirtis) como el otro antagonista principal de la serie, Xanatos (Johnathan Frakes) eran malvados de una manera que era muy divertida de ver e incluso a veces alentar. Fueron geniales no solo porque la mayoría de ellos fueron expresados por exalumnos de Star Trek, sino porque eran inteligentes, despiadados y muy interesantes. Y a veces, entendiste de dónde venían.
Demona, en particular, es alguien con quien personalmente simpaticé mucho cuando vi la serie en su presentación inicial en Disney Afternoon cuando era joven, y con quien todavía vibro cuando vuelvo a ver la serie ahora en Disney +. Para uno, Gárgolas tiene un problema de Pitufina. Todas las principales gárgolas buenas son hombres hasta más de la mitad de la serie, así que cuando era una niña que miraba el programa, estaba interesada y enraizada por la única gárgola femenina, Demona, en parte porque no tenía otras opciones. Claro, la heroína humana Elisa Maza era fantástica, pero Demona podía volar, hacer magia, era inmortal y su diseño era completamente asombroso.
Quiero decir, mira a este bebé. Ella es fuerte, con músculos definidos. Es aguda y fogosa, no solo en su personalidad, sino en su apariencia. La mujer sabe cómo usar accesorios y es miembro fundadora de las pelirrojas rudas del club de los noventa. Era femenina y poderosa, algo que todavía no vemos muy a menudo, y su poder era físico, mental y mágico. Todo el paquete.
Pero más que eso, Demona se mostró comprensiva. No estoy diciendo que esté de acuerdo con sus métodos o dónde aterrizó en su visión del mundo, pero los espectadores pueden entender por qué hizo lo que hizo y sintió lo que sintió. Demona siempre fue desafiante y ambiciosa, pero siglos de traición humana y ver lo peor en los hombres la radicalizaron. Representaba la forma suprema de cinismo sobre la humanidad y, a veces, se sentía justificado.
La historia de fondo de Demona se reveló lentamente a lo largo de la serie, y la respuesta de cómo y por qué era inmortal no llegó hasta el arco de cuatro episodios de City of Stone, donde vimos en un flashback cómo luchó tanto para sobrevivir como para superar su defecto de carácter definitorio: su no asumir la responsabilidad personal de sus acciones. Fue trágico y doloroso verlo, no solo por su sufrimiento, sino porque dolía ver a esta mujer poderosa y capaz tomar las peores decisiones una y otra vez. Y ver cómo el resultado no era más que soledad y la necesidad de infligir su dolor a los demás.
Los fracasos de Demona en términos de responsabilidad no solo funcionaron como su trágico defecto, sino que también funcionaron en contraste con los personajes del héroe y ayudaron a definir el centro moral de la serie. Goliat, su antiguo amor, contrastaba perfectamente con ella, porque aceptó la responsabilidad y fue capaz de cambiar. Demona era una gran villana porque representaba una visión del mundo defectuosa pero seductora construida sobre el cinismo y la culpa y siempre perdía ante los héroes que tenían esperanza.
A menudo, el problema con los grandes villanos comprensivos en la televisión (y a veces en las películas, pero menos) es que son tan comprensivos y carismáticos que derrotarlos no se siente bien. A la audiencia le gustan tanto que los creadores los mantienen cerca y estos villanos finalmente se unen al lado del héroe y se encaminan hacia la redención. Esto es algo increíblemente complicado de hacer sin dejar al villano sin dientes o sin dejarlo libre de sus crímenes.
Pero, sorprendentemente, Gárgolas nunca cae en esa trampa. Se las arregla para mantener a Demona enfocada sin que ella pierda su ventaja. Eso puede haber cambiado si la serie hubiera continuado más allá de las tres temporadas que salimos en televisión (solo dos fueron parte de la Tarde de Disney). La presentación de su hija con Goliat, Angela, fue el comienzo potencial de un arco redentor para Demona, pero nunca llegó a buen término.
Aún así, Demona es un gran ejemplo de un villano que es muy divertido de ver e incluso un poco divertido de animar. Fue un ícono de tantas infancias porque era complicada, poderosa, rudo y divertido. Su complejidad no es solo un ejemplo perfecto de por qué Gárgolas fue un gran espectáculo, pero un modelo para cualquier otro creador que busque construir un villano que lleve su espectáculo y sus héroes a nuevas alturas.
(imagen: Disney)
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