Recientemente, la música independiente Mitski lanzó su nuevo álbum, Infierno de laurel , que fue largamente esperado después de que ganó notoriedad en la corriente principal por su álbum anterior, ser el vaquero . Muchos se preguntaron adónde había ido Mitski después Vaquero , y cuando anunció tanto un nuevo álbum y fechas de la gira, los fanáticos estaban extasiados.
chloe dykstra es una mentirosa
Sin embargo, el centro de atención no ha sido fácil de digerir para Mitski, por lo que ella preguntó cortésmente en Twitter para los fanáticos que no graben sets completos en vivo mientras ella estaba actuando, ya que la lleva a una sensación de despersonalización. En un tuit, escribió: “Quería hablar contigo sobre los teléfonos en los shows. Son parte de nuestra realidad, tengo las mías conmigo todo el tiempo, y no estoy en contra de tomar fotos en los shows (aunque por favor, sin flash jajaja). Pero a veces, cuando veo gente filmando canciones enteras o conjuntos completos, me hace sentir como si no estuviéramos aquí juntos. Esto se aplica tanto cuando estoy en el escenario como cuando soy un miembro de la audiencia en los espectáculos”.
Muchas de las respuestas no solo fueron atroces, sino que indicaron un problema mayor que rodea a Mitski, la mercantilización de los artistas de WOC y la naturaleza capitalista de la industria de la música en su conjunto. En este artículo, espero arrojar algo de luz sobre este tema, así como mostrar mi apoyo a Mitski, como otro creador asiático-estadounidense.
Una breve historia de Mitski como artista
Mitski Miyawaki siempre ha sido una persona con inclinaciones artísticas, y desde los dieciocho años centró su atención en la música. Desde entonces, ha escrito canciones poéticas y cargadas de emociones, notables por su vulnerabilidad y honestidad. Y aunque ciertamente se sentía impactada por su crianza como mujer mestiza , nunca sintió el deseo de calzarse a sí misma en una identidad específica.
Más que nada, la carrera de Mitski como músico se ha definido por su anhelo de ser parte de la música. Su canción 'Geyser' describe esto, como dijo en una entrevista con NPR :
Creo que esta es una de mis canciones más vagas. Por lo general, mis canciones tienen algún tipo de narrativa. Pero esta canción es todo sentimiento. Dudo en decir de qué se trata solo porque una vez que las personas descubren de qué se trata, pueden encontrarlo poco romántico. Lo escribí sobre música o simplemente sobre una carrera musical o la capacidad de hacer música. Creo que como músico sigues sacrificando otras cosas en tu vida, sacrificando relaciones, sacrificando otras oportunidades, tal vez incluso tu salud física o mental para hacerlo porque no es algo fácil de hacer, y no es un trabajo que la gente necesite. que hagas. Lo escribí durante un largo período de tiempo pensando en todas las cosas a las que renuncio por él, pero con gusto lo dejo porque lo amo tanto y no puedo imaginarme haciendo otra cosa.
El artista WOC como mercancía
Siempre he sentido un apego por Mitski. Sus experiencias como persona de raza mixta han sido ciertas para mí, más que la mayoría de los creadores con los que me encuentro y, por lo tanto, la he considerado un modelo a seguir en mis esfuerzos creativos. Dicho esto, entiendo de dónde viene cuando dice que se siente mercantilizada por la industria.
Donde ella continuó perseverando y luchando para superarlo, yo renuncié como músico hace mucho tiempo. Me sentí incomprendido y vilipendiado como una persona mixta asiática que no estaba dispuesta a desempeñar el papel que varias escenas de música independiente requerían de mí. Estos requisitos son un subproducto de la industria de la música moderna: es muy difícil separar el capitalismo de la creación. Por lo tanto, para 'lograrlo', uno debe, en diversos grados, jugar según las reglas establecidas.
Para los no-POC, esta es una tarea más fácil, ya que los no-POC son quienes, en general, establecieron estas reglas. Ellos dictaron los estilos, temas y mensajes populares en las tendencias musicales, ya sea que estas cosas fueran o no robadas o manifestadas. Entonces, cuando un POC quiere convertirse en un músico exitoso, termina sacrificando un cierto grado de autenticidad para aplacar a la industria y su audiencia
En el caso de Mitski, esto significa ser presionado para jugar con el asunto de la 'niña triste' cuando es solo una pequeña faceta de su ser. Ella nunca tuvo la intención de volverse tan popular, de hecho, su la nueva popularidad la aterroriza , y la hace sentir pequeña en medio de un mar de personas que fundamentalmente la malinterpretan. La mayoría de sus oyentes son niños artísticos que posiblemente no podrían entender de dónde viene como una mujer adulta mixta, y no se les dice exactamente que necesitan hacerlo, debido a la naturaleza del consumo de medios capitalistas.
Por ejemplo, 'Your Best American Girl' se trata de no encajar en los estándares de belleza eurocéntricos, pero deseando desesperadamente el tipo de amor que una educación estadounidense promociona como ideal. Desafortunadamente, este mensaje se perdió en el mar, ya que muchos de los fanáticos de Mitski han reducido su significado a un simple anhelo. Y esto no es culpa de Mitski, ya que no debería tener que explicar estas cosas a los espectadores. Es solo una triste consecuencia de la industria, algo que se ve en muchos creadores como ella (como con Japanese Breakfast y su canción “Boyish”).
Pero no siempre tiene que ser así. Como consumidores de medios, podemos afectar estas cosas para bien.
Cómo mostrar apoyo
Para empezar, debo aclarar que tratar a Mitski como una “víctima” de la industria es reductivo y solo sirve para dañarla. Esto es cierto para cualquier creador. Ha trabajado duro para llegar a donde está, probablemente más duro que algunos de sus contemporáneos, y ha creado un trabajo fenomenal para demostrarlo.
Dicho esto, esto no significa que los fanáticos 'merezcan' tratarla como quieran. De verdad. Comprenda de dónde viene como consumidor no asiático y cómo la ve como resultado, luego desafíe cualquier suposición o comportamiento que pueda tener o exhibir con respecto a ella. Por ejemplo, una de las primeras cosas que surgen cuando buscas en Google 'Mitski' es la pregunta: ¿Mitski está muerto? . Dios mío, ¿quieres que la gente pregunte eso por ti? Por favor, por el amor de Dios, date cuenta de que tus artistas favoritos son humanos y luego trátalos como tales. Estas preguntas no son graciosas, son estremecedoras en el mejor de los casos y debilitantes en el peor.
Finalmente, ve a escuchar “Laurel Hell”. Es un golpe.
(Foto principal: océanos muertos )
¿Por qué los críticos y el público no están de acuerdo?
